叫了救护车，众人马不停蹄的跟随去了医院！

江南第一人民医院。

抢救室外。

“这…怎么回事啊？”

苏魄也没想到会出现这样的状况，正当思嘱时脑海里传来一阵电子合成音！

【恭喜宿主完成第一部电影拍摄！获得新技能：神级演技！】

【恭喜宿主神触发隐藏成就：掌镜如神！】

【获得隐藏奖励，技能：神级剪辑！】

来不及查看获得的奖励，苏魄的心思全都在抢救室里的超哥身。

“我没想到…他会这么演。”

段奕洪掏出一盒白沙，递给苏魄一根。

“段哥，我自己来。”

从来不抽烟的苏魄也破例点了。

“他这种演戏模式，太危险了。”

段奕洪哪里看不出来，超这样的演戏模式，就是传说中的体验派！

有专业人士归纳，演戏法则，分为好几种流派。

有表现派、本色派以及体验派。

还有很多很多其他流派，但在电影表演方式当中，主要就是这三种流派。

墨国剧作家、戏剧理论家布莱希特认为的表现派，是戏剧演员不应当和角色合为一体,而应当和角色保持一定的距离，并对自己所扮演的角色作出评价，故称之为“表现派”。

表现派强调‘离间’，最初是用在话剧、舞台剧表演。

这是和其他流派最大的区别，也是布氏和斯氏理论的最大区别。

因为布莱希特不是从剧本色的立场来阐述剧本,而是从社会立场来加以阐述。

他认为:“观众并不是邀请来沉浸到情节中去的，也不是被情节赶到这儿，又驱使到那儿。”

他认为观众应当有自己的眼光,对戏剧情节进行判断、评述,并以冷静的态度对待角色。

“问离”是一种使观众跟舞台表现的事件保持距离的表演技巧。

的目的是，消除舞台和观众厅之间的魔力”,不制造特殊环境氛围,演员也不是用奔放无羁的热情来煽动观众的情绪,也不用炽烈动人的表情来抓观众的心神。

这点在电影中也同样试用。

不让观众如痴如醉地.沉浸于戏剧之中,消极被动地跟着戏剧人物沉浮,而是主动积极地参与创作,清醒理智地关注社会、评价人生。

本色派就比较好理解了，举个很简单的例子。

苏魄前世里的现象级喜剧《爱情公寓》里的曾小贤，演员陈赤赤就是本色出演。

而后他演其他电影或者电视剧，都有曾小贤的影子，这怪不得观众有刻板印象，因为他本人的戏路就是这样，演什么都像曾小贤，演什么都是在本色出演。

好在观众喜欢曾小贤，代入起来也自然，他本人也许意识到这一点，所以就没有想法子脱掉这个标签，反而依靠这样的形象观众缘越来越好。

刚才段奕洪跟苏魄讲到了体验派。

这恰恰和表现派截然相反！

也是大部分新演员，容易手的方法。

这种方法，深受斯坦尼弗拉斯基戏剧表演理论影响。

斯坦-尼斯拉夫斯基要求消灭演员和扮演角色之间的距离,达到演员的内心和形体要与扮演的角色;有机统一。

演员在舞台真正地生活,而不是‘表演’。